當夏日夜色覆蓋城市，建築成為敘事的載體，聲音則化作時間流動的軌跡。迎接新北市美術館開館週年與捷運三鶯線通車，新北市美術館推出大型沉浸式展演《海山夜行》，由藝術總監陳怡潔策劃，攜手金獎入圍音樂總監王希文與舞蹈家劉奕伶共同打造，以四面建築光雕結合360度聲光環境劇場，重新定義空間與感官的邊界。這場新北首見的大型跨界製作，更串聯超過千位市民跨世代共同參與，將地方記憶、歷史紋理與當代藝術語彙編織成一場流動中的集體敘事，讓美術館成為城市文化能量散播的發光體。
光雕重現三鶯四金一陶精彩歲月 圖/陳怡潔藝術工作室
大象體操、落日飛車參與合作
作為整場展演的聲音核心，王希文選擇將遊戲與Antenna重新解構與混音，以電子聲響、環境氛圍與原創配樂層層堆疊，構築專屬《海山夜行》的沉浸式聲景。另外首次參與大型建築光雕計畫的大象體操與剛在金曲獎獲得最佳樂團的落日飛車都難掩興奮，坦言從未想像過自己的音樂能在如此龐大的視覺尺度中被重新閱讀。對他們而言這次跨界合作，對他們來說是一場聲音與空間的時裝秀，讓旋律在光影裡擁有全新的輪廓與質地。
藝術總監陳怡潔及音樂總監王希文合影 圖/大誌
藝術碰撞美學
大象體操回憶起先前與王希文合作音樂劇怪胎時期的創作磨合，笑說彼此都像是對細節過度執著的創作者，從風格到音色甚至一個半音都能反覆討論到深夜。那些看似衝突的瞬間，最終都成為作品養分，也讓他們更理解跨界創作的本質，往往來自差異之間的摩擦與融合。而甫於金曲獎二度奪下最佳樂團獎的落日飛車，則持續以復古質感與國際視野擴張自身音樂版圖。此次〈Antenna〉被納入展演聲音系統，也讓這首作品從流行場景延伸至公共藝術現場，展現聲音更多層次的可能。
落日飛車、大象體操參與《海山夜行》合作
跨域敘事延伸
除了聲音與光雕，陳怡潔也邀請舞蹈家劉奕伶以身體為媒介，將海山地區的礦業記憶、藍染工藝、陶瓷文化與自然地景轉化為動態語彙，在光影流轉之間勾勒出地方文化的當代表情。王希文透露，第一次站上南高臺遠望新北市美術館時，腦海裡立刻響起〈Antenna〉的旋律，那瞬間成為整場創作最初的起點。他期待未來觀眾走進這座場館時，除了觀看作品，也能記住那些曾與空間共振的聲音。
海山夜行－新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期｜2026年6月20日－7月12日（週一休館）
展演地點｜新北市美術館（新北市鶯歌區館前路300號）
