早在年初，奢侈品報告中談論到對於全球奢侈品消費增長步伐放緩的現況，而其中一大部分和中國有關。同時投資人紛紛將目光轉往印度，原因就在於印度正以其龐大的人口成長，帶來關於中產階級的消費現象，也因此未來勢必成為各大品牌爭搶的必爭之地。
果不其然，路易威登2026春夏男裝大秀在巴黎驚艷亮相，而創意總監Pharrell Williams正是以印度文化為靈感，在巴黎的龐畢度中心打造一場震撼人心的視覺盛宴，並將印度工藝融入至路易威登的奢華基因中。
緊扣流行與電影美學
本季核心路易威登的一大重點，在於對經典符碼的重新構建。來到秀場，映入眼簾的是取自蛇梯棋盤這項古老遊戲的龐大秀場裝置。而這也是貫穿系列的隱喻，那些被重新解構的Damier格紋行李箱圖案，其實靈感來自印度電影《大吉嶺有限公司》的某些藝術與電影畫面。
此外路易威登作為一個行李箱起家的品牌，其旅遊與世界各地旅行的DNA深植其中，更呼應了Pharrell Williams與設計團隊共同編織這段跨越時空的旅途記憶。
對印度文化時尚轉譯
這場以「印度之旅」為主題的大秀，Pharrell Williams與團隊踏上了前往新德里和孟買等印度城市鄉鎮進行考察。他們深入印度生活，不是簡單復刻某一款傳統服飾，而是試圖捕捉印度文化中獨特的魅力精髓。正如菲董所言：「秀場不會看到任何印度長袍之類的元素，此次真正的靈感來自印度的色彩。」從姜黃色、肉桂色，還有別具一格的「咖啡靛藍」丹寧，這些充滿印度風情的色彩，成為了本系列的主色調，為服裝注入了濃郁的異域氣息。
值得關注的是，本次路易威登在保持品牌標誌性廓形的同時，注入了多方的東方美學與不同以往的傳統工藝，像是紫靛色垂墜西裝設計就採用了印度傳統染色工藝，而衣襟處手工縫制的金屬刺繡片，源自德里街頭工匠的即興創作；寬鬆工裝褲的褶皺處理，則是來自印度北部手工紡織品的天然紋理。種種設計與巧思均彰顯出路易威登除了對外型、造型的藥球之外，對於製作工藝與發想也同樣講究。
傳統與現代的交會
整個系列無論是在服裝還是配件、包款上，都能感受到大膽的混搭手法，舉凡像是格紋羊毛西裝面料與科技材質拼接而成的風衣，既有傳統西裝的優雅，又兼具現代戶外服裝的功能性。
而鑲嵌寶石的連帽衫和羽絨服，打破常規，為運動裝賦予了奢華質感。這種將傳統與現代、優雅與休閒相結合的設計，讓服裝在透著慵懶氣息的同時，也兼顧了優雅與旅行實用性，展現出路易威登團隊與Pharrell對時尚的獨特理解與創新表達。
