近期的時尚圈，似乎有些有趣的變化。從 Demna 離開 Balenciaga 轉戰 Gucci、Pierpaolo Piccioli（PP）短暫接任後又由 Martine Rose 接棒，到 Justin Bieber 創立的 SKYLRK 在首爾掀起熱潮，過去幾年逐漸淡出主流奢侈品市場的街頭、次文化，再次成為討論焦點。同時在這個時間點，曾經憑藉 Yeezy 改寫潮流規則的 Ye（Kanye West），也在沉寂四年後帶著全新時裝秀回歸。這幾個獨立事件放在一起觀察，也透露出一個訊號：當高級時裝開始重新尋找與年輕世代的連結、經歷一波總監換帥潮後，那些主導街頭風格的創作者，也正在尋找再次發聲的機會。
最好的勢頭最貴的一課
時間回到2015年，Yeezy 首次發表服裝系列，對於熟悉當年潮流文化的人來說，這件事依然歷歷在目。畢竟從 Yeezy Boost 球鞋到極具辨識度的寬鬆輪廓，Ye 曾經成功將自己對服裝的想像，轉化成整個世代追逐的風格。而2022年接連發生的爭議事件，讓品牌adidas、Balenciaga等品牌終止和他的合作。
四年後重返秀場，還能起舞嗎？
上週，在睽違四年後Ye 在洛杉磯全新旗艦店 Droam 1 舉辦 Yeezy Season 01 時裝秀。這次秀場以純白色空間與中央隆起的巨大裝置構成，模特兒穿著黑色皮革風衣、軍事風格外套、貼身長褲與大地色系服裝登場，整體依舊延續 Yeezy 擅長的極簡、機能與軍裝語彙。這次回歸固然喚起不少支持者的記憶，但對 Ye 而言，真正困難的恐怕是如何讓一個曾經影響全球潮流的品牌，在2026年重新取得認同。尤其從時機來看，當精品市場正在重新評估街頭文化的價值，Ye 選在此刻回到伸展台，確實值得思考。
曾經的東歐街頭盛世
如果要理解這波動盪轉變，Balenciaga 的人事異動絕對是個重要線索。回顧 Demna 執掌品牌的十年間，他將寬肩外套、Oversized 輪廓、Dad Sneakers、蘇維埃美學以及帶有諷刺意味的日常服飾帶進高級時裝領域，讓原本存在於街頭與次文化中的穿著習慣，成為精品市場最具影響力的視覺語言之一。
巴黎世家又要換人？
2025年 Demna 離任後，品牌找來Pierpaolo Piccioli，試圖透過高級訂製服工藝與優雅剪裁開啟新篇章。然而，這段合作僅維持約16個月，Kering也在上週宣布雙方分道揚鑣，隔幾日正式任命 Martine Rose 接任。而這項決定特別有意思，因為 Martine Rose 在2015年至2018年間，就曾是 Demna 時期 Balenciaga 的男裝顧問，參與塑造品牌早期具代表性的寬鬆輪廓。
Martine Rose真有辦法？
她本身擅長英國地下音樂、足球文化、Rave 派對與90年代街頭風格，也與品牌過去成功的文化基礎相當接近。當然，Balenciaga 現階段仍須面對精品市場的成長壓力，但從 PP 到 Martine Rose 的轉變，可以看出品牌正試圖重新建立與年輕世代的連結。這也反映出一個值得關注的現象：曾經讓 Balenciaga 成功的街頭文化，至今依然具有商業價值，只是接下來必須找到新的表達方式。
來得好不如來得巧
另一邊，Demna高升至集團龍頭 Gucci 後的表現，也可以讓人重新思考創意總監與品牌間的關係。當年他能夠在 Balenciaga 掀起革命，除了鮮明的個人風格，也因為品牌本身具有前衛實驗的歷史基礎，讓他的誇張比例、反諷設計與街頭元素得以自然發展。
今非昔比的枷鎖
然而 Gucci 的情況顯然不同，在既有的品牌文化與豐富的歷史檔案前提下，某些框架並不是得以隨意打破，因此在Demna到職前幾季，依然看不出成績有所起色。不過從最新發表的2027春夏系列《The Store Show》來看，Demna 將秀場打造成精品店空間，透過服裝、包款與配件重新詮釋 Gucci 橫跨貴族文化、義大利工藝與流行文化的品牌形象，在聲量與討論度上有所轉變。
開雲的未來大家都在關注
這次系列雖然延續他擅長的誇張肩線與造型比例，但整體呈現更強烈的商品導向，也試圖兼顧 Gucci 原有的高端客群與當代市場需求。部分業界人士認為 Demna 逐漸找到適合 Gucci 的商業方向。但如果從街頭文化的影響力來看，目前仍很難感受到當年 Triple S、Track Sneakers 或 Oversized Hoodie 所帶來的巨大衝擊。如今的 Demna 需要重新定義 Gucci 的當代形象，Balenciaga 則找來 Martine Rose 延續地下文化的精神，兩個品牌接下來的發展，也將成為觀察街頭風格如何演變的重要指標。
明星依然是當代最快的方法之一
相較於奢侈品品牌的策略調整，Justin Bieber 的 SKYLRK 提供了另一個值得觀察的方向。SKYLRK 以寬鬆休閒服、鮮明色彩、塑形鞋款與生活風格單品建立辨識度，並透過實體快閃活動逐步擴大市場。上個月，品牌首次進駐首爾聖水洞，短短四天的快閃活動吸引大量人潮，甚至有粉絲提前排隊等候 Justin Bieber 現身。更值得關注的是，這場企劃除了服裝與鞋款，還加入沉浸式聲音裝置、SKYLRK AUDIO 音響，以及與 STIGA 合作的桌球用品，將品牌延伸至音樂、設計與生活體驗。
但是否長期有用？
這樣的發展不禁讓人想起 Yeezy 當年的影響力：透過創作者本身的文化號召力，將音樂、個人形象與服裝整合成完整的風格世界。不過，2026年的消費者顯然比十年前擁有更多選擇，獨立設計師、運動品牌與新興街頭品牌，都在爭取相同族群的注意力。因此，SKYLRK 在韓國獲得的熱烈迴響，未必代表街頭文化即將回到過去由少數巨星主導的時代，不過他側面證明了音樂與生活風格的結合，依然能夠創造強大的吸引力。
下一個十年到底誰說了算？
回過頭看 Ye 的回歸，編輯更傾向將這場 Yeezy 大秀視為一次對市場的重新試探。他曾經擁有改變潮流規則的能力，但這一次，時尚圈需要的是新的設計與文化觀點。當 Martine Rose 準備接掌 Balenciaga、Demna 持續重塑 Gucci，而 Justin Bieber 又以 SKYLRK 建立自己的品牌版圖，下一波街頭革命究竟由誰帶領，這項命題將十分有趣。
