走進楊導的電影世界!「臺灣新電影」代表導演楊德昌回顧影展及展覽

由國家電影及視聽文化中心(影視聽中心)與臺北市立美術館(北美館)共同策辦的「一一重構:楊德昌」特展,將在 7 月 22 日至 10 月 22 日分別以影展與展覽同步於兩館進行,除了呈現歷來最齊全的楊德昌電影創作系列以及特別主題放映,同時以沉浸式展覽引領觀眾走進楊導的電影世界,並首度公開展示的文件與影音資料中,一同尋思其獨特的創作歷程。

楊德昌作為 1980 年代標誌臺灣獨特電影文化開端的「臺灣新電影」中,最具代表性、且最為國際矚目與認識的電影導演之一。他身處現代化進程下的變動時代,關注都會生活情狀及經驗,對普世價值的探問與省思引人反響。縱然作品題旨嚴肅,然表現手法大膽、慧黠且具理性思辯,以其豐沛的創作能量與自成一格的影像語言帶來創新電影實踐。作品獲獎無數,包括了《恐怖份子》(1986)獲第 23 屆金馬獎最佳劇情片獎;《牯嶺街少年殺人事件》(1991)獲第 28 屆金馬獎最佳劇情片、最佳原著劇本及第 36 屆亞太影展最佳影片獎;《獨立時代》(1994)曾獲第 31 屆金馬獎最佳原著劇本獎;《麻將》(1996)獲第 46 屆柏林影展評審團特別獎及第 9 屆新加坡國際電影節最佳導演獎;《一一》(2000)則讓楊德昌一舉成為首位獲得坎城電影節最佳導演獎的臺灣影人;2007 年他獲頒第 44 屆金馬獎終身成就獎,而《牯嶺街少年殺人事件》與《一一》則名列英國電影協會(BFI)影史百大片單之中。

本次將透過首度曝光的重要文獻與影音檔案,於北美館立體呈現楊導之電影創作脈絡。如從劇本之各個修訂版本、人物關係圖等,得以一窺其創作理路及對角色刻劃之著力;而分鏡圖、場記表等文件,以及劇組側拍紀錄,讓我們得以揣摩其於電影拍攝現場的工作樣態。除了執導影視作品,楊德昌曾編導過多部劇場作品,本次將展出《如果》、《成長季節》、《九哥與老七:九七狂想》,以及與香港劇團「進念.二十面體」合作《實驗莎士比亞:李爾王》之劇本、相關手稿與文件、演出錄影等。此外,楊導於建中時期即繪製大量連環漫畫,於其事業晚期亦投身動畫製作,多部 Flash 動畫、未完成動畫長片《追風》及《小朋友》之手繪稿都將展出。本展除了側重他在美學、文化及歷史批判等面向上的重要成就,更彰顯展映型態與當代藝術之間的對話,透過回應其電影美學與創作意圖的跨域展呈,帶領觀眾走入一個蘊含楊導創作能量與理念的沉浸式影音世界。

而影視聽中心也同時舉辦回顧影展,將以楊德昌導演的電影創作全系列為主,試圖從不同角度重現楊導的電影世界與創作思考,例如「楊德昌的十大電影」,即規劃放映其 1992 年應英國電影協會 Sight and Sound 雜誌邀請所推舉之影史十大佳片,包含啟發其以電影創作為職志、韋納.荷索(Werner HERZOG)的《天譴》(Aguirre, der Zorn Gottes),以及亞倫.雷內(Alain RESNAIS)的《我的美國舅舅》(My American Uncle)、伍迪.艾倫(Woody ALLEN)的《曼哈頓》(Manhattan)等;「特別放映」 選映由是枝裕和(Hirokazu KORE-EDA)所拍攝,以楊導為主角的紀錄片《電影映照時代:侯孝賢與楊德昌》,以及對楊德昌別具意義的動畫電影《原子小金剛》(Astro Boy)1960 年版本,呼應其自幼對手塚治虫(Osamu TEZUKA)漫畫的喜愛與受到的啟發。 

楊德昌回顧影展放映場次表預計 7 月 7 日於影視聽中心網頁與社群媒體公布,相關套票優惠及限量贈品現正規劃中,7 月 12 日於 OPENTIX 系統開放影視聽中心會員優先購票,7 月 14 日全面開放販售。論壇共計兩場專題演講、四場座談,詳情請見:https://www.tfam.museum/yiyiey,預計於 7 月 10 日早上 10 點開放報名。

Photo:官方提供