時尚、建築、文化，在加州的金色陽光下交匯成一場世紀對話。
當奢華走出巴黎的舊世界框架，以城市作為宣言、以美術館作為舞台，Dior 用一場大秀重新定義了「度假」的意義。2026 年 5 月 13 日，Dior 在洛杉磯郡立美術館（LACMA）呈現 Cruise 2027 系列，這是創意總監 Jonathan Anderson 自接任以來首個度假系列。大秀選址於美術館全新揭幕的 David Geffen Galleries，這棟由普立茲克獎得主建築師 Peter Zumthor 操刀設計的雕塑感建築，橫跨 Wilshire 大道，已迅速確立為洛城最重要的地標之一。這不只是一次換了地點的換季發表，而是一份關於 Dior 此刻身在何處、將往何方的鄭重聲明。
LACMA ✕ DIOR：建築作為時尚的對話者
大秀場地設於 LACMA 全新 David Geffen Galleries 前，由 Peter Zumthor 設計的建築作為壯觀背景。這棟建築以單一連續展廳的形式呈現藝術，打破時間、地域與學科的界線，鼓勵跨文化的全新連結——這與 Anderson 長期在創作中探索的跨文化對話精神，形成高度共鳴。在此之前，Dior 去年已在羅迪歐大道（Rodeo Drive）開設由建築師 Peter Marino 設計的旗艦店，深化了品牌在洛杉磯的在地連結。選擇 LACMA 作為 Cruise 大秀的舞台，是一次蓄意為之的文化疊加，將時裝提升至與當代藝術並列的語境之中。
JONATHAN ANDERSON：一個新敘事的開始
Anderson 的到來為 Dior 引入了全新敘事——建立在文化、物件與體驗的交匯之上。Cruise 系列的形式，傳統上為高消費力、旅居生活型態的客群而生，經過這十年的演進，已成為品牌向全球輸出文化影響力的重要平台。大秀前夕，品牌發布了一支由愛爾蘭女演員 Alison Oliver 主演的黑白先導短片，由烏克蘭導演 Tanya 與 Zhenia Posternak 執導，影像風格致敬 Alfred Hitchcock 與舊好萊塢的視覺美學。這支短片不僅是預熱，更是 Anderson 首次以 Dior 語言講述的電影式想像——黑白分明，充滿張力。
洛杉磯：奢華品牌的新戰略重心
Dior 與好萊塢的情緣由來已久，長期為業界重要人物打造紅毯造型，包括 Jennifer Lawrence、Mikey Madison 及 Michelle Yeoh 在領取奧斯卡影后大獎時皆身著 Dior。此次選擇洛杉磯，亦折射出整個頂奢行業的戰略佈局轉向。儘管地緣政治仍存不確定性，歐洲頂奢品牌正積極押注美國市場，視其為扭轉近兩年銷售放緩頹勢的關鍵引擎。洛杉磯不同於巴黎或米蘭，代表的是一種更為混合的奢華視野——時裝、影視、科技與生活方式在此共存。對 Dior 而言，這片土地提供了連接新一代顧客的強大入口，尤其是在好萊塢文化影響力仍舉足輕重的美國及亞洲市場。
一個時代的結束，也是另一個時代的揭幕
Cruise 2027 的深層意義，在於它是一次承前啟後的時刻。Maria Grazia Chiuri 在任九年間以女性主義詩意重塑 Dior 的精神圖騰，而如今，Anderson 與 LACMA 的這次聯手，是時尚與當代建築的同盟，再次強調了 Dior 作為文化行動者而非純粹商業實體的品牌定位。舞台已經搭好，美術館的燈光即將亮起，Dior 的新章節，從洛杉磯的夜晚開始書寫。
Dior Cruise 2027 SHOW 直播：https://www.youtube.com/live/wQF8m1RSFXM
（ 將於台灣時間 5/14 上午 10：45 開始直播 ）
