本季Prada在2026秋冬系列男裝中，Raf Simons和Miuccia Prada將其命名為《Before and Next》，講述回望舊物、舊空間以及被時間磨損的痕跡。在Show Note中，他們這樣說道：「衣物所留存的，是生活的印記，也是凸顯時間延續的重要性，記得過去，也是一種尊重」。在直觀的視覺感受上，我們依然看到了兩人對於男裝二元哲學的思辨，以及那種看似衝突但又高級的造型感，兩人將矛盾卻極具意圖的方式重塑服飾的身份與意義，持續在品牌體系與創意中揭示出Prada身處在多元、複雜語境下的新定位。
男性氣質誰來定義？
本季Raf Sinmons想呈現的，是一種未被秩序馴服的男性狀態，因此我們會看到許多造型Look流露出一股少年之氣，不過散發出的年輕感卻與年齡無關，更像是一種猶豫未定、尚未抵達終點的氣質。這點在許多細節上呈現出來，像是紅色吊帶背心搭配寬鬆黑色長褲、運動鞋鞋帶出現在厚重皮靴上、迷彩帽與正裝外套以相同材質製成。
這些搭配並沒有要和諧的統一風格，而是持續製造偏移。其中最具代表性的，是袖扣的處理方式，它們並非成對出現，而是只固定在單側袖口，像胸針一樣被刻意展示，轉移了注意力，也一併瓦解了男裝慣有的「對稱」與「完整」邏輯。Raf想說的是：「男性氣質不必以成熟、穩定、成功作為終點，保留不確定、保留未完成，同樣是一種有效的存在方式」。
與其說是髒它更像是不完美
如果是本季的造型有這麼一點少年感，那麼由「髒感」美學所呈現出的不完美服裝也是十分契題的一部分。在秀場內第一眼最直接的是那些被刻意處理得破舊、臟污的襯衫。它們從外套露出，布滿污漬、褶皺與燒焦痕跡，像是長期被折疊、遺忘後才重新出現的狀態。彩色且吸睛的袖扣並未掩蓋這些瑕疵，反而讓它們更加顯眼。
過去以來時裝長久以來追求的是完美，而本季兩位創意總監顛倒這個思維，將污跡與不完美納入美學本身。彷彿在這個充滿斷裂與不穩定的當代語境裡，「真實經歷留下的痕跡」或許比「光鮮的外表」更接近人們對生活的理解。
不同的解構詮釋
看完了所有秀上的造型，不難看出某些Look的確很有過去Raf Simons作品的味道。同時Raf也不愧是和安特衛普六君子有著深厚淵源的人，我們也能從中觀察到不一樣的「解構主義」詮釋。
除了上述所說常見的做舊、破壞的手法之外，更深層的是他與Miuccia將兩種看似無關且風格各異的單品，設計在一起，讓這些單品更像是從二手市場中被翻找出來的舊物且被再製的設計。而這也呼應了兩人在尋找男裝狀態的過程，雖不完美也無需定義，但卻帶著明確的時間痕跡。
