「創意」一詞為何？當我們想到創意一詞，可能足以讓人與某些既定印象產生強烈連結。然而，創意遠不止於此。它是一種無限的力量，存在於每個人的內心，等待著被喚醒和發掘。本月將談到「創意無限」這項主題，細看彭千祐的經歷，他的故事就像一本講述無限可能性的書籍，從藝術到演員，堪比兩條無法相會的平行線，這回彭千祐將引領大家進入他的藝術世界，同時感受他追求藝術與演藝事業的奇幻旅程！
藝術模範生
不說或許不知道，從平面模特兒、MV以及廣告，在螢光幕前已有多部作品的彭千祐其實並非本科系畢業。回顧他最近的影視作品《不良執念清除師》在戲中沒美術天分的他，和現實中天壤之別，因為彭千祐不僅從小到大都生活在充滿藝術的氛圍裡，在求學之路上與藝術之間也有著千絲萬縷的關係。彭千祐的父親是美術老師，加上小時候時常在父親的畫室中成長，也造就了他欣賞藝術、細品藝術的習慣，直至高中彭千祐也進了美術班，大學則是錄取了台藝大的雕塑學系，即便成為了演員，依然能在社群和公開場合見到彭千祐時常分享自己的作品。
既已開始演戲，那麼就意味著演員的正式身份成為了彭千祐的主業，我們也好奇在這之中他該如何兼顧二者，以及藝術在他生命中又扮演著什麼樣的角色？面對這個問題彭千祐害羞地說道：「我覺得現在藝術創作對我來說是一種生活上可以療癒我和抒發壓力的一個管道和方式，如果要具體將它化作一個意象或角色的話，我想應該是朋友的感覺吧！當然這個感受有隨著年齡的增長和生命的軌跡、經驗有所不同。好比說因為小時候在美術班，那時候對我來說藝術創作、美術很像是升學的工具與需求，會有種它似乎需要靠著固定公式或技巧才能讓我達到標準的感覺。但就像剛剛談到，隨著年紀增長，對於週遭的事物與生命的感觸也會有所轉變，現在對我來說藝術反而有點像我的知己，如果遇到困難或挑戰我會試著打破與和解，更注重心靈上的感受，並將它呈現在作品上。當然演員跟藝術創作一樣沒有一個固定的標準答案，但在這些過程中始終留有一個未知的可能性等著你去探索，而我就是一直在這過程中尋覓的人，這對我來說非常有趣，也是我一直喜歡演戲和創作的原因。」
而一路走來堪比藝術模範生的彭千祐，他所舉辦過的展覽同樣不勝枚舉，這當中又有哪些令他印象深刻的作品呢？彭千祐表示：「每個作品都是自己嘔心瀝血創作出來的作品，其實它們就像自己的孩子， 所以每個都很難忘也很印象深刻。」話鋒一轉彭千祐接著表示：「但我可以選出我最喜歡的！我最喜歡的是我和我姐一起辦的聯展，我自己展了十幅去冰島旅遊後畫出來的作品，雖然那時候最初步的規劃是想透過攝影的方式，但仔細思考後覺得以繪畫的方式呈現應該能加入我的情感跟感受。至於為什麼喜歡我覺得是因為我喜歡冰島那種灰冷冷的色調，而且在繪畫過程中，我能再次感受和想像來自冰島冰冷的空氣，加上最後用了拍立得加白色邊框呈現，有些人覺得那很像是窗外看出去的景色，所以每個人看作品的感受和解讀也大有不同，這是我覺得藝術好玩、有趣的所在。」
從藝術創作走到螢光幕前
彭千祐的演藝之路說長不長，算起真正成為演員的日子相對短暫，《不良執念清除師》是他的第二部影集作品，再回顧上一部作品時則要回到5年前的《罪夢者》。或許是藝術創作者的性格，也可能是還有著初生之犢的稚嫩，即使成為了演員彭千祐總給人一種溫順、乖巧的男孩氣質。現在已著重於演藝事業與演員身份的彭千祐，在從藝術領域轉變的過程中又發生了何種改變？彭千祐說：「我其實從沒想過自己會走上演員這條路，但既然在生命中遇見了，那或許就是緣分吧！我覺得從藝術領域轉到演藝事業最大的差別就在於幕前和幕後的差別，因為藝術創作某種程度可以比喻成幕後的工作人員，作品是一種媒介，真正傳達理念與展現出來的是作品，而不是我個人本身。而當演員的過程對我來說就好像是我把自己從幕後愈放愈前面，比如：在鏡頭前要演示你的脆弱、表達情緒、傾訴情感等等⋯唯一讓我覺得很難能可貴的地方就是這兩者都必須非常的坦誠相對，因為表演跟創作是騙不了人的，如何自然遊走再這兩個領域也是我努力調整和學習的地方」。
談到轉型過程，這當中或多或少有令彭千祐印象深刻的事，也可能有著我們不了解的心路歷程。對此彭千祐說：「如果從轉型開始說起，應該是最早我出道的時候都是拍平面，因為我是平面模特兒，直到後來開始慢慢開始接觸動態廣告，這對當時的我來說是蠻大的挑戰，因為我認為我自己在平面拍攝都還沒非常熟悉，接著馬上就需要迎來快、狠、準的挑戰，尤其是在動態廣告上需要比較大的情緒表現與揣摩，那需要花比較多時間來消化，因為我是個比較內向、害羞的人，每次收工結束我都會想，我剛剛的那個表情是好的嗎？ok嗎？我心裡也會想那大概是我一輩子都不會再做出的表情。因為就連我自己的親人、朋友都不敢相信我會從事演藝事業，以往我在大家的印象裡都是害羞安靜的。挫折的話應該要從我的個性說起，因為我自認是個極度敏感的人，雖然有時候情緒沒有太多起伏，但內心早已心亂如麻，我會習慣在一個有安全感的狀態下比較自在，這當然是一個不太好的習慣，也是我人生中重要且需要去克服的課題。但我覺得每一次 挑戰與經驗都是成長的養分，回顧這些歷程就好像我當年學生時期創作、試圖尋找靈感與解放的自己，中間的過程一定會有掙扎，甚至在摸索中焦慮，但每次學習、成長完的經驗裡都期許著自己下一次能更好」。
少年有夢
以少年一詞來形容彭千祐在年齡上或許不是這麼合適，當你真正認識他時會發現眼前這個看似風度翩翩的少年樣貌其實已經到了30歲的 年紀。但這也無妨，人們總說心態比年齡重要，如何保持著開闊心態為生命注入活水，似乎是另類維持青春的良藥。這點我們或許能從彭千祐身上找到答案，在生活裡找尋新的火花，靠得不是別的而是靈感與創意。而身為一名藝術創作者，靈感枯竭時又該何去何從？關於這個問題彭千祐是這麼說的：「如果想要始終保持在持續有創意與靈感的狀態，我認為就是要不斷嘗試與創作，如此一來才會看到新的可能性，我記得過去我在學期間，有陣子我一直很痛苦不知道該怎麼做作品，但我的老師跟我說『做』就對了，你還沒動手作品不會無緣無故變出來！在這過程中你自然會有所感觸，時間一到你就會有答案了。還有一點也很重要，那就是不要替自己設限，我自己很有感觸，因為過去我是複合媒材組的這也意味著沒有一種固定的創作媒介，當你為自己設限那麼就等於將自己筐住，創意也將被你拒之門外。」
關於夢想這件事，單講「夢想」一詞或許太過具象，對於彭千祐來說他所追求的是新鮮的事物、挑戰與感受。彭千祐坦承：「我常跟自己說，自己來到世上是來體驗人生的，無論喜、怒、哀、樂全都是一 種體驗，因為唯有親身經歷才能讓自己有活著的感覺！」與其以夢想來說明，彭千祐表示有些遙遠，他更熱愛追求藝術的過程與本質。彭千祐說：「不管是在過程還是追求藝術本質的同時，不斷追尋、不斷 突破，這就是一種享受，不論是愉悅、痛苦又或是其他情感，在這些經驗裡，創作是超過一切的撫慰，也是我精神享受的根本！」。
Credit
攝影／CHUAN ZHOU
形象、造型／MAKOTO CHANG
化妝／JACOBS HSIEH（ZOOM HAIRSTYLING）
髮型／MUMU
文字／KRIS LIU
執行／KRIS LIU
